黄梅戏电影之音徐代泉的音乐传奇
他在童年时期是被庐剧的旋律深深吸引的。1958年，他凭借着精湛的二胡技艺，成功考进了安徽省艺术学校。在那里，他花费了三年时间学习庐剧音乐，并学会了作曲。他自认为对庐剧有着更深刻的理解和热爱，而当时他的同学中，只有他一个人坚持不懈地追求这门艺术。当他即将毕业并准备展现自己的才华时，学校却突然撤销了庐剧专业。这一决定让徐代泉感到迷惑，因为他认为自己应该被分配到庐剧团去。但学校领导给出的理由则让他心服口服：“我们要为庐剧留下一个种子。”然而，这个种子长达三十多年都没有机会茁壮成长。直到1993年，省艺校才重新招收了一班庐剧学生，这期间徐代泉一直无法施展才能，最终不得不转而投身于黄梅戏。
转向黄梅戏的道路充满挑战，因为它与他的母语——庐剧音乐大相径庭。为了尽快掌握这个新领域，徐代泉采取了一种笨拙但有效的手段：跟随黄梅戏表演班学生一起上唱腔课。他认真听讲，同时记下每一个音符，不仅比那些十几岁的小朋友学得更快，而且最终成为教学曲目的大部分作者。
从事戏曲音乐工作并不轻松，它伴随着贫困和孤独。而像许多作曲家一样，徐代泉全身心地投入创作工作，当遇到瓶颈时，他会沉浸在音符之中，一连七八天都无法写出一句完整的话。那时候，他几乎处于一种痴狂状态，无论走路还是躺下，都想不到什么都不做的时候，那种感觉就像是在梦里一样。有时候，当他创作悲伤的唱段时，就连自己也会流泪，那份情感难以言喻。
徐代泉说过，他的一生可以概括为三个方面：教学、创作和研究。他作为老师，在本校教授，也是中国戏曲学院客座教授，即便退休，也没有闲暇日子。一生中的创作包括黄梅戏音乐电视片以及舞台作品，还有超过六十部教材歌曲，其中涉及多样化的传统劇種，如黃梅戲、吳興戲、京劇等等。在研究领域，他担任国家重点科研项目《中國戲曲音樂集成·安徽卷》的副主编，并负责编纂“吳興戲”、“安慶弹腔”的专题篇章，以此获得“編纂成果二等獎”。
提起安徽黃梅戲電視劇，有一個名字無法不提及——那就是創造《桃花扇》、《半把剪刀》、《家園》、《春暖花開》、《秋風送爽》、《啼笑因缘》、《二月流光》、《潘張玉良》、《祝福》的著名音樂人——徐代泉今年65歲，但仍然担任中国戏曲学院、安徽大学藝術學院客座教授的地位。
