徐志远黄梅戏的神秘音乐家背后的旋律与沉默
徐志远：黄梅戏的音乐之心
在山区的童年，徐志远并没有接触到丰富的文化生活。然而，他却自学成才，掌握了二胡、口琴和笛子的演奏技巧。在那个时代，每个地区都热衷于演出样板戏，岳西剧团也开始扩大招生。当时的他虽然成绩优异，但家人并不支持他成为一名艺术家。尽管如此，徐志远还是被剧团选中作为鼓手。
随着表演需求的增长，他开始尝试作曲，并且很快就写出了受欢迎的小戏。这份成就让他的自信大增。21岁时，他已经能够独立完成作曲、配器和指挥工作。在恢复高考后，徐志远再次燃起了进入大学的心愿。他通过层层选拔，最终成为上海音乐学院戏曲作曲进修班的一员，这里是中国最顶尖的学府之一。
毕业后，即使有机会留校学习，但徐志远选择回到故乡继续他的黄梅戏创作之路。他曾参与创作了一部非常重要的作品——《红楼梦》黄梅舞台剧。在为这部作品编曲时，徐志远深思熟虑如何给予其时代感与进步性。他将电子声音乐和淮剧元素融入其中，以揭示宝玉在黛玉棺材前的心理活动。这部作品获得了高度评价，并帮助他赢得“文化部第二届文华音乐创作奖”。
1998年，他推出了一场轰动性的《秋千架》，进一步展现了他将其他音乐元素融入黄梅戏中的能力。该剧结合了抒情特点，同时借鉴了西洋歌剧和百老汇音乐剧，让当代戲曲充满娱乐与喜悦。《秋千架》成为了地方戲與音樂劇結合的一个試驗，並使得徐志遠成為戲劇創作界的一位先锋，被看做是一位优秀继承者。
除了进行戲劇創作之外，徐志遠還致力於學術研究。他發表過多篇論著、文章以及編著，如《黃梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等。此外，他還擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯及岳西高腔分支主編。
关于黃梅文化，其質朴與青春特色，是它獨特而寶貴的地方。而經典雖然珍貴，但要想發展就不能只依靠傳統劇目。在這個多元化時代，一些新的嘗試與探索是必要的，以便藝術能夠保持活力並適應變化。面對民族藝術面臨的大壓力，以及年輕人對藝術轻视的情況，怎樣讓他們重新關注呢？不是單純回歸古老腔調，而是在创新上下功夫，使其更加具有個人風格與地方特色，這就是現在我們需要思考的事情。
截至目前為止，有关他的主要工作包括：
黄梅戏舞台剧：《红楼梦》、《秋千架》
黄梅影片：《徽商情缘》、《母老虎上轿》
黄梅电视剧：《貂蝉》、《朝霞满天》、《平湖秋月》
黄梅歌舞：《四季美人》、《美江南》
儿童话剧：《男子汉行动_
此外，还获得过单项奖项如：“文化部第二届文华音乐创作奖”、“中国文联第八届中国戏剧节优秀音乐创 作奖”、“中国戏曲音乐学会上海年会论文奖”、“安徽省第二届社科成果论文奖”，以及集体荣誉包括“中宣部五个一工程奖（2次）”，国家文化部文华大奖，“国家广电总局华表奖”，飞天獎項等。此刻，我們仍期待着更多精彩纷呈的事迹从这个传奇人物身上绽放出来。但无论未来如何发展，只要有一颗对传统艺术充满热爱的心，就不怕风雨，也不畏艰难，因为正如那首经典歌词所言：“世事如棋，不负韶华。”
