黄梅戏电视剧严凤英徐志远的音乐魅力绽放
黄梅戏电视剧严凤英：徐志远的音乐之旅
在一个山区的遥远角落，年轻的徐志远开始了他与音乐的邂逅。他手中拿着二胡、口琴和笛子，在那片闭塞而贫乏的文化环境中慢慢摸索出一条自己的道路。虽然家人希望他考大学，但徐志远被一段意外的情缘带入了戏曲世界，成为了一名鼓手。
随着时间的流逝，他不仅学会了作曲，还独立完成从创作到指挥的一切工作。当他21岁时，就能够为小戏撰写完整的歌曲和配器。这份自信让他决定再次尝试高考，并最终在1981年进入上海音乐学院戏曲作曲进修班，这里是中国音乐教育的一个圣地。
在师从何占豪、刘如曾等大师教授下，徐志远接受了一番深刻的心灵洗礼。在这里，他不仅学习到了专业知识，更重要的是，他接触到了更多关于如何将传统艺术与现代元素融合的问题。毕业后，尽管有机会留校，但徐志远选择回归故乡，为黄梅戏注入新的活力。
1991年的《红楼梦》是他的作品之一，这部舞台剧以其独特的声音和形式获得了高度评价，并赢得了“文化部第二届文华音乐创作奖”。此后的《秋千架》更是突破性的作品，它结合西洋歌剧和百老汇风格，与传统黄梅戏相遇，最终成为了当代地方戏与音乐剧之间互动交流的一种尝试。徐志远因这项创新而被誉为“前卫”的代表，也成为了继承者们中的“叛徒”。
除了他的艺术创造力，徐志遠也是一位学术研究者。他出版过多篇论文，如《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色音色造型》，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯。此外，他還主编过岳西高腔分支，使得他的贡献遍布于学术界和艺术领域。
随着时代变迁，徐志远始终保持对新事物、新风尚的大开眼界。他认为，“现在我们的民族艺术遇到了空前的压力，我真切地感觉到年轻人对戏曲艺术的轻视和远离。”面对这一挑战，他提出了创新作为解决之道：“我们应该根据剧本、根据观众需要去选择适合的手法方法。”
至今为止，徐志遠已经完成多部黄梅戲舞台劇、影片、電視劇以及兒童劇等，並獲得多項獎項，其中包括单项奖如文化部第二届文华音乐创作奖，以及集体奖如国家广电总局华表奖等。在他的生命旅途中，每一步都充满了探索与创新，是一位真正把传统与现代完美融合的人。
