反复探究日本女性和服背后的神话元素
美国学者鲁思·本尼迪克特在其著作《菊与刀》中深刻剖析了日本民族性格。她指出，尽管日本人享受肉体的乐趣，但他们对此并不严肃对待，而是将之视为一种艺术形式来培养。因此，对于“享乐”这一概念，日本展现出了宽容的态度，不太追求道德层面的深入探讨，而是将其作为生活的一种调剂品。
和服作为日本传统文化中的重要组成部分，其设计元素受到盛唐风气的影响，从江户时代到明治维新时期，其样式已经基本定型。穿着和服不仅讲究，而且复杂，如今，它们更像博物馆里的古董，大多数女性倾向于穿着流行、时尚的休闲装和职业装。不过，尽管如此，和服所代表的象征意义依然没有减弱。
每个日本人在一生中必须拥有三套和服：第一套用于儿童祭仪式，在3至7岁之间；第二套则是在20岁时参加成人礼仪式；第三套则是作为婚礼礼服。在这些不同的阶段，每件衣服都被视为“传家宝”，需要珍藏起来。这三套和服对于一个人的身份具有重要意义，就如同他们自己的历史记录一样。
然而，本尼迪克特也指出，虽然日本女性以她们精致的衣着著称，但她们身材娇小、腿短脚粗，这可能使得过于露出的职业装显得不太合适。她们通常会选择长袍并配上木屐，以此来掩饰身体上的不足。但即便如此，她们仍然能够通过穿着美丽的和服展示出自己的审美能力，将当作艺术形式来欣赏，并将这种审美情趣融入到了女性制备的手艺中。
